Русский театр в 19 веке доклад

Муза

Большое распространение получили спектакли любителей из лиц высшего общества. Подготовка к ним объединяла усилия поэтов, актёров, художников, режиссёров, музыкантов, а действие предполагало участие нескольких тысяч человек. Танцы Араповым и А. Малкиной и М. XIX век стал для России открытием своих талантов. Мочалове и др.

К выдающимся русским крепостным актрисам надо отнести и блиставшую в театре графов Шереметевых Прасковью Жемчугову-Ковалевубывшую крепостную актрису, ставшую графиней Шереметевой. Репертуар этих театров составляли, как правило, произведения европейских авторов и музыкантов, в первую очередь французских и итальянских: композиторов Пьера МонсиньиАндре ГретриНикколо ПиччиниДжованни ПаизиеллоМоцартаа также литературные драмы французских классицистов Жан-Жак РуссоДени Дидро.

Сколько слов в эссе по литературе92 %
Введение курсовая работа повар15 %
Революция управленческой мысли реферат92 %

Однако уже появлялись и русские авторы. Козловскогосочиненной на основе сюжета отечественной истории.

История театра в России

В России актёрские труппы, как и актёры и музыканты-одиночки, часто обретали вторую родину, нуждающуюся в их творчестве. Итальянские, немецкие и французские труппы широко были распространены в XVII веке. Театральное дело при высочайшем дворе, заглохшее с кончиной Алексея Михайловича, было возобновлено Петром I.

Пётр желал сделать театр выразителем своих побед, но его немецкие комедианты оказались для этого дела непригодными. Иоганн Кунст стал первым антрепренёром русского театра. Иоганн Кунст прибыл в Москву с труппой из девяти человек, приглашенный устроить в Москве театральные представления.

Пётр был недоволен современным ему репертуаром. По словам Берхгольцаон требовал от актёров пьес, которые имели бы не более трёх действий, не заключали бы в себе никаких любовных интриг и были бы не слишком грустны, не слишком серьёзны, не слишком веселы. Он желал, чтобы пьесы шли на русском языке русский театр в 19 веке доклад потому хотел иметь комедиантов преимущественно из Польшиа не из Германии.

В эпоху Петра театральное дело развивалось также и в провинции. Так, годом датируются первые упоминания о театральных представлениях в городе Тобольскегде пропагандистом театра выступал местный митрополит Филофей Лещинский. После смерти Петра Великого и его сестры царевны Натальи Алексеевныстрастной любительницы театра, театральное дело в России стало падать, что объясняется равнодушием к нему придворных сфер в царствование Екатерины I и Петра II : дворцовые спектакли стали весьма редким явлением.

В Славяно-греко-латинской академии продолжались представления классических драм, которые получили и дальнейшее развитие, удалившись от схоластического направления прежнего духовного театра. Со вступлением на престол императрицы Анны Иоанновны возобновились придворные спектакли, маскарады и прочие увеселения.

Петербургское общество не довольствовалось одной итальянской оперой или немецкими комедиантами, выписанными из Лейпцигаа стало пробовать силы на русской комедии и хлопотало об устройстве постоянного театра во дворцовых покоях.

В дворцовых спектаклях принимала участие вся петербургская знать; особенно смешил Анну Иоанновну своими выходками на сцене Дмитрий Шепелев ; исполнителями театральных пьес являлись ещё сыновья Бирона русский театр в 19 веке доклад, ВоронцовыАпраксиныгр. БрюсовЕрмаковСтруговщиков и другие; есть основание предполагать, что в придворных спектаклях принимали участие кадеты вновь учреждённого Шляхетного корпуса. С особенной пышностью было поставлено в доклад об акулах интересные действо о Иосифе.

Существовал проект учреждения первого в России театрального училища, представленный балетмейстером Жаном Батистом Ланде ; по некоторым сведениям можно думать, что этот проект осуществился. И в XIX веке приветствовалась и продолжалась деятельность иностранных гастролеров, многие из которых оставались в России навсегда, становясь подданными Российской империи.

Итальянский музыкант Катерино Кавосприехавший в Россию с труппой под руководством антрепренёра Антонио Казассивскоре вошедшей в состав императорских театров, стал по сути настоящим родителем русской оперы. Ему принадлежит авторство первых оперных произведений, основанных на русской истории. Его произведения соответствовали стилю opera comique, но в них уже сквозила тема важных исторических вех.

Новый хронограф. Жест, доведённый до совершенства, делает спектакль доступным глухонемому зрителю. Создание в годы войны в оккупированном городе подпольно-патриотической группы. Начало творческого пути. Смотрю на тя, но уже и видети не могу.

И когда через несколько лет появилась одноимённая опера Глинки, именно Катерино Кавос, в ущерб собственному творению, принял новое талантливое произведение молодого композитора, открыв ему дорогу. Значительное влияние на развитие российской музыкальной культуры оказал ирландский композитор Джон Филдвоспитавший плеяду русских музыкантов, среди которых Михаил ГлинкаА.

ВерстовскийА. ГурилевН. ДевиттеШарль Карл МайерА. Особое положение среди русских театров занимали Императорские театры, находившиеся в ведении министерства Двораа также правительственные театры в Варшаве. Начало Императорским театрам, как и официальному существованию театра в России вообще, положено 30 августа года, когда императрица Елизавета Петровна издала указ об учреждении в Санкт-Петербурге Российского театра, поручив управление театра Сумарокову.

Впоследствии в состав придворного театра, кроме русской драматической труппы, вошли балет, камерная и бальная музыка, русский театр в 19 веке доклад опера, французская и немецкая труппы.

В царствование Елизаветы Петровны музыкальное и театральное дело очень выросло и стало на ноги. Никогда до тех пор Петербург не представлял такого изобилия и разнообразия зрелищ. Совместно с иностранными труппами стали выступать русские артисты. Так, с года в Зимнем дворце в составе Петербургской придворной итальянской труппы выступала Елизавета Белоградскаясчитающаяся первой профессиональной певицей России.

В году по требованию Елизаветы Петровны труппа Волкова прибыла в Петербург, где представила для государыни мистерию св.

  • Холодов гл.
  • В году на средства крупнейшего российского мецената С.
  • Причем, Гоголь не воспевал ее, а наоборот, резко критиковал.
  • Малый и Большой московские театры получили свои названия не сразу, поначалу их так называли исключительно по сравнительным характеристикам, лишь со временем они обрели официальный статус.
  • При использовании полном или частичном любых материалов сайта - ссылка на gumfak.
  • Никогда до тех пор Петербург не представлял такого изобилия и разнообразия зрелищ.
  • Реформа режиссерского искусства, осуществленная Станиславским вместе с коллегой и вторым-основателем Художественного театра Владимиром Немировичем-Данченко и его учеником Евгением Вахтанговым , дала новое направление искусству театра.

Димитрия Ростовского. Вскоре труппа вошла в состав образовавшихся по повелению императрицы Императорских театров. День 30 августа года вошёл в русскую историю как положивший начало структуре Императорских театров России: состоялся указ об учреждении русского театра в Петербурге.

Русский театр XIX века

Под структурой Императорских театров стали постепенно как создаваться новые театры, так и объединяться уже существовавшие до того антрепризы. Согласно Энциклопедии Брокгауза и Евфрона, именно тогда на русскую сцену вышли профессиональные актрисы на исполнение женских ролей, до того женские роли исполнялись мужчинами.

Русский театр конца XIX, начала XX века

С другой стороны, отмечается, что женские роли исполнялись актрисами ещё в домашнем театре Софьи Алексеевны. В Москве русское сценическое искусство началось в году с открытия театра при Московском университетекоторый возглавил М.

Екатерина II придавала театру высокое воспитательно-образовательное значение, но это сознание в её время было только теоретическим; на самом деле театр оставался благонравным развлечением, в котором балеты, оперы и драматические представления играли совершенно одинаковую роль. Всё русский театр в 19 веке доклад театр явился в России первым проводником народности. При восшествии на престол Екатерины II придворных трупп в Петербурге было три: итальянская оперная, балетная и русский театр в 19 веке доклад драматическая; в качестве вольной имела разрешение на представления немецкая труппа.

В году была образована французская драматическая труппа. Общая сумма ассигнований на театр достигала руб. Театральное ведомство при Екатерине II страдало постоянным дефицитом. Тогда же стали давать платные спектакли для публики в городских театрах. Важной мерой была отмена казенной театральной монополии и установление свободы предпринимательства в области зрелищ и увеселений.

Большое распространение получили спектакли любителей из лиц высшего общества. В придворных спектаклях нередко принимали участие малолетние: это были в основном пажи, кадеты и воспитанницы вновь учрежденного Воскресенского новодевичьего Смольного монастыря.

В Москве начало театра относится к году, когда открылась итальянская опера известного Локателли. В году там был заведён публичный русский театр, но он просуществовал недолго. Особенно оживлено театральное дело в Москве было в году по случаю коронования Екатерины II. С 1 марта Титов отказался от руководства театром, и в июле антреприза перешла к Дж.

Русский театр в 19 веке доклад 7117

Бельмонти и Дж. Чинтикоторые для спектаклей сняли дом графа Р.

Русский театр в 19 веке доклад 9139470

Воронцова на улице Знаменке так называемый Знаменский театр. Во время чумы года Бельмонти умер, а Чинти исчез, и основным владельцем московской антрепризы стал князь П. Урусовпринявший к себе в товарищество в августе английского антрепренера и механика Михаила Егоровича Медокса.

В феврале Знаменский театр сгорел, и вскоре Урусов вышел из антрепризы, содержателем которой остался один Медокс, построивший Петровский театр. Однако их работы большей частью посвящены истории драматургии. Морозова и ряд серьёзных научных трудов Н.

Кулиша, В. Шенрока о творчестве Гоголя: Е.

Сверчевского в А. Скабичевского о Грибоедове. Веселовского о Д. Фонвизине, а также исследования о русских актёрах Я. Шушерине, П. Мочалове и др. Для большинства работ в целом характерны некоторая эмпиричность, отсутствие широких обобщений и выводов. В конце 19 -- начале 20 вв. Крупнейшие представители этого направления, писавшие по вопросам искусства и театра, -- Г.

Плеханов, А. Луначарский и В. С развитием театрального искусства возрастал интерес к театру, режиссёрскому мастерству, которые постепенно становятся предметом глубокого изучения, публикуются труды, исследующие его историю в связи с общественными условиями той или иной эпохи. Каллаша и Н.

Эфроса обе в Большой вклад в развитие Т. Мейерхольда, Ф.

Исполнительский стиль определялся сочетанием большой эмоциональности, искренности и естественности в выражении чувств с героической масштабностью характеров и пластической строгостью внешнего рисунка образа. Шенрока о творчестве Гоголя: Е. Сложный путь профессионализации театра и внедрения этого вида искусства в сознание людей. Дягилевым были организованы Русские сезоны в Париже — выступления артистов русского балета в годах. Очень мало!

Работы о театре первых десятилетий 20. Айхенвальда, обе ви др. После победы Великой Октябрьской социалистической революции наука о театре вступила в новую фазу развития. Она была связана с постепенным и всё более последовательным и глубоким изучением историками, теоретиками, критиками театра марксистско-ленинской методологии, с созданием благоприятных организационных условий, определявшихся тем почётным местом, которое в Советском государстве было отведено сценическому искусству как неотъемлемой части строящейся социалистической художественной культуры.

В возникшем в Театральном отделе Наркомпроса ТЕО была организована особая историко-театральная секция.

Русский театр в 19 веке доклад 7716

Научная работа по проблемам театра развёртывалась в государственном масштабе. В театральных музеях, библиотеках, архивах также велось изучение искусства театра. Советская наука о театре прошла большой и сложный путь, связанный с преодолением формалистических и вульгарно-социологических тенденций, проявлений догматизма и ревизионистских влияний.

Она развивалась на основе принципов марксистско-ленинской эстетики, наследуя достижения передовой эстетической мысли прошлого, в первую очередь принципы русских революционно-демократических критиков -- Белинского, Чернышевского, Добролюбова, идеи великих русских писателей -- Пушкина, Гоголя, Островского и др.

Формирование национального профессионального театра. Репертуар театров: от интермедий до драм. Живопись Журналистика Кинематограф Кораблестроение Космонавтика Литература Математика Медицина Мотоциклостроение Музыка Одежда Олимпийские игры Оружие Глинки и др.

Шушерина —А.

Русский театр. Передача 12. Актеры XIX века. Малый и Александринский театры

Каратыгиной — и других актеров этого времени. Сентиментализм освобождал игру актеров от власти рационалистических принципов классицизма и содействовал разрушению эпигонских традиций этой системы, развитию в исполнительском искусстве романтических и реалистических тенденций.

Развитие романтизма в русском театре начала XIX. Эти романтические черты свойственны искусству выдающегося русского актера А. Яковлева — Значительное воздействие на развитие театра оказали эстетические взгляды писателей-декабристов. Кюхельбекера и др.

Исполнительский стиль определялся сочетанием русский театр в 19 веке доклад эмоциональности, искренности и естественности в выражении чувств с героической масштабностью характеров и пластической строгостью внешнего рисунка образа.

Наиболее высокое и законченное выражение этот стиль нашел в творчестве крупнейшей трагической актрисы той эпохи Е. Два великих события в театральной жизни знаменуют собой конец 19 века — рождение драматургии Антона Павловича Чехова и создание Художественного театра.

Однако спектакль, поставленный по этой пьесе Александрийским театром провалился. Драматургия требовала новых сценических принципов: Чехов не мог прозвучать на сцене без режиссуры. Новаторское произведение было оценено драматургом, театральным педагогом Немировичем-Данченко. Который вместе с актером режиссером Станиславским создали новый Художественный театр.

Российский театр XIX века - Кафедра

Людей свободно двигающихся и даже поворачивающихся спиной к зрителю что казалось особо дерзким. Душевность и простота игры, естественность полутонов и пауз трогали всех правдивостью. Причем даже те, кто играл выходные и бессловесные роли, не были манекенами, а создавали свой маленький художественный образ.

Члены коллектива, создавшего спектакль, направляемые режиссерской волей, были проникнуты и спаяны единой задачей.

9769032

И это создало небывалый до тех пор в русском театре ансамбль, поражавший общей согласованностью.